Nos Parrains
Voici les personnes qui contribuent activement à cette série de concerts et qui y consacrent un engagement et un temps précieux.
Francis Maréchal
Francis Maréchal est une figure majeure du paysage musical et culturel français. Il a dirigé pendant 47 ans la Fondation Royaumont, l’une des institutions culturelles les plus importantes en France pour la musique, la danse et la création artistique, avant de transmettre la direction en 2025 à François Naulot. Arrivé à l’abbaye de Royaumont en 1977 après avoir été délégué départemental de la Musique et de la Danse pour le Val‑d’Oise, Francis Maréchal a été nommé directeur des programmes culturels puis directeur général de la fondation. Il est titulaire d’un Premier prix de flûte et diplômé de l’ESSEC et de l’École nationale de musique de Bobigny. Sous sa direction, le projet culturel de Royaumont a été profondément reconstruit et élargi. Il a impulsé dès la fin des années 1970 la création du Centre régional de la Voix et le programme « Voix nouvelles », ainsi que des initiatives de recherche, de formation et de création musicale qui couvrent aujourd’hui des répertoires allant du motet médiéval à la musique contemporaine. Francis Maréchal a fait de Royaumont un centre international pour les artistes de la musique et de la danse, en développant des résidences d’artistes, des formations professionnelles et des collaborations avec des institutions culturelles en France et à l’étranger. Il a également élargi l’action de la fondation à la danse, devenant l’un des premiers lieux à structurer un pôle de création chorégraphique intégré à un projet culturel musical. Les programmations du Festival de Royaumont sous sa direction ont rassemblé des artistes confirmés et des talents émergents dans des rencontres musicales innovantes, mêlant musique ancienne, musique contemporaine et danse. Parmi les artistes associés à ces programmes figurent des ensembles et interprètes internationaux tels que Les Arts Florissants sous la direction de William Christie, ainsi que de nombreuses figures de la création chorégraphique et vocale. Francis Maréchal s’est aussi investi dans de nombreuses structures amies et initiatives culturelles, notamment l’Association des centres culturels de rencontre, le Chœur régional Vittoria d’Île‑de‑France, la Mahler Foundation, l’Orchestre des Champs‑Élysées ou France Festivals, et il est depuis 2023 président de la Fondation Camargo. En reconnaissance de sa contribution à la vie musicale et culturelle, il a été nommé Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres en 2004.
Hervé Corre de Valmalète
Hervé Corre de Valmalète (né en 1960) est un agent d’artistes, producteur et directeur artistique français, reconnu pour son rôle dans l’organisation et le rayonnement de manifestations musicales d’envergure. Il est une figure importante du Bureau de Concerts Marcel de Valmalète, agence artistique spécialisée dans la représentation de solistes, chefs d’orchestre et ensembles de musique classique à l’échelle internationale. Parmi les artistes représentés par son agence figurent notamment Jean-Pierre Rampal, Alfred Brendel, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Dietrich Fischer-Dieskau, Bruno Leonardo Gelber, Georges Prêtre, Michel Plasson, Yutaka Sado, Krystian Zimerman et Montserrat Caballé. En 1987, il est nommé directeur des Rencontres Musicales d’Évian, festival prestigieux de musique classique implanté au bord du Lac Léman, aux côtés de Mstislav Rostropovitch et Antoine Riboud, où il contribue à repositionner la musique classique comme un événement culturel majeur. À partir de 1995, il devient directeur artistique des Flâneries Musicales de Reims, un festival estival de musique classique et de jazz qui propose des dizaines de concerts dans toute la ville. Sous sa direction, le festival met en relation jeunes talents et artistes confirmés, et promeut une large ouverture du répertoire dans des lieux patrimoniaux. En 1990, il fonde également Transart, société d’organisation de concerts basée à Paris et à Londres, qui donnera prochainement naissance au label TransArt Live, conçu pour enregistrer des cycles d’œuvres majeures (comme l’intégrale des sonates de Beethoven) et valoriser la qualité du concert vivant. Au cours de sa carrière, il a encouragé des rencontres artistiques remarquables — mêlant jeunes talents et grands noms — et programmé des artistes tels que Yehudi Menuhin, Montserrat Caballé ou Isaac Stern dans des contextes innovants. Hervé Corre de Valmalète a également été président de l’European Association of the Artistic Agents (EAAA) de 2006 à 2010, et il a été nommé Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres en 2004, en reconnaissance de sa contribution à la vie musicale et culturelle.
Lorsque Romane Oren, qui venait tout juste d'intégrer l'Edhec, m'a fait part de son ambition d'y mettre en place une saison de concerts, l'émotion m'a gagné : je revoyais ce que j'avais vécu quelques décennies plus tôt lors de mes propres études à l'Essec, où j'avais créé un festival qui allait déterminer mon avenir professionnel...
Ce qui me touche, dans ces temps où la foi dans le pouvoir de l'art est mise à rude épreuve, c'est la détermination avec laquelle Romane et ses amis étudiants ont décidé que, quoi qu'il advienne, ils installeraient une activité musicale dans leur école.
J'y vois plusieurs raisons de se réjouir : c'est tout d'abord la capacité des nouvelles générations de s'écarter légèrement de la voie tracée devant eux et de se mobiliser pour une cause d'intérêt général .
J'admire aussi leur volonté d'installer la musique et plus largement le spectacle vivant au cœur de l'école pour les faire découvrir à un public de jeunes. C'est aussi une manière d'ouvrir celle-ci sur la cité en y accueillant des spectateurs des communes environnantes.
Mais sans doute la principale raison de se réjouir nous ramène à l'objet même de leurs études : en lançant "les concertantes", nos jeunes amis vont s'affirmer comme des entrepreneurs culturels.
Ils ont d'abord dû convaincre des artistes de très grande renommée de venir s'y produire (et ont magnifiquement franchi cette première étape !). Il leur faut ensuite penser et animer une communication qui touche largement. Surtout, ils doivent inventer un modèle économique qui leur permette d'assurer l'équilibre financier, et donc la pérennité, de leur entreprise, tout en offrant des conditions tarifaires favorables au public qu'ils veulent toucher. Gageons qu'ils sauront convaincre mécènes et partenaires de s'associer à leur projet enthousiasmant qui témoigne de la vitalité de leur école et offre une alliance vertueuse entre culture et économie. Je ne suis pas peu fier de le parrainer !
Francis Maréchal
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Bientôt quatre décennies que je m'interroge en tant qu'impresario...
Pourquoi semblait-t-il impossible à Lille d’écouter une sonate de Beethoven ? D'y savourer la Musique de chambre de Brahms ou Mozart ? Pourquoi personne ne se lançait-t-il dans l'aventure d'une prestigieuse série de concerts complémentaire des formidables Affiches de l'Opéra ou de l'Orchestre de Lille ?
Vînt, il y a quelques semaines, une téméraire et talentueuse jeune pianiste concertiste et chef d'orchestre de bientôt 22 ans, Romane Oren, à la tête d'une équipe de jeunes talents de l'EDHEC, tous volontaires pour redonner de la vie à un magnifique Steinway de concert, si longtemps oublié, et l'Auditorium de l'EDHEC de Lille seulement consacré à des cours universitaires, et y faire renaître la Musique en y associant des rencontres professionnelles diverses en ouvrant ainsi le spectre des prestigieux cours magistraux de l'Edhec.
Je ne pouvais que m'associer pleinement à cette magnifique initiative, et soutenir l'enthousiasme d'une prometteuse jeunesse volontaire de montrer son talent, ses passions, sa volonté de prendre des risques, d'entreprendre, qui plus est dans la Culture et la Musique.
Je suis fier et honoré d'accepter de bon cœur leur demande de parrainer cette magnifique et admirable aventure,
Longue vie aux Rencontres Musicales de l'EDHEC !
Hervé Corre de Valmalete